李建群全球摄影网第四届学生摄影大赛和第四届中老年人摄影大赛综合述评-全球摄影网

李建群全球摄影网第四届学生摄影大赛和第四届中老年人摄影大赛综合述评-全球摄影网

李建群
不点蓝字关注我,能行么?!
作者简介:苏民安,原清华大学美术学院摄影工作室主任、教授,现任全球摄影网总编。
全球摄影网第四届学生摄影大赛和第四届中老年人摄影大赛双双收盘,日前正式公布获奖结果,感谢网友们的热情关注与参与。
此次学生摄影大赛参与人数三千有余,收到作品一万二千余幅;中老年人摄影大赛参与人数近二千,收到作品近万幅。赛事评选工作本着全球摄影网一贯的“公平、公正、公开”原则,注重参赛作品的专业性、创新性、思想性、故事性和多样性,经过几轮投票,几番讨论,学生摄影大赛的艺术与纪实类、中老年人摄影大赛的艺术与纪实类共四项入选及获奖作品终于出炉了。
两项赛事已经进行到了第四届,应该说整体水平一届比一届好,参赛作品的质量与数量都有较大提升。笔者作为评委之一参与了两项赛事评选的全过程,把两项赛事放在一起进行评述,产生了很有意思的感受,两项摄影大赛成了青年人与中老年人的一次摄影大PK。PK的结果,青年人在艺术类作品中略胜一筹,而中老年人则在纪实类作品中占尽优势。
全球摄影网学生摄影大赛的参赛主体为国内外在校大学生,这些富有朝气的青年人有强烈的求知欲望和探索创新精神,他们往往能在学习模仿过程中产生突发奇想的灵感;他们还善于接受新鲜事物,对新信息新技术的敏感使他们能够快速掌握最前沿的技术技能。例如在学生摄影大赛艺术类获得一等奖的作品《生存空间》,作者用微弱渺小的昆虫与巨大庞杂的城市之间所产生的时空与心理强烈的反差,使读者生出种种联想:城市越大越容不下小小的昆虫,城市越发达越没有昆虫的生存空间,我们的城市距离人类理想生态越来越远……画面中主体形象大小的逻辑倒置更加突出了这一主题,其构思极为巧妙;在表现手法上充分利用电脑软件的影像合成、影像正负转换等技法,再加上由六幅照片构成的组照,更提升了创作的难度,因此作品《生存空间》受到所有评委的青睐斩获一等奖。

《生存空间》组照之一

《生存空间》组照之一
学生摄影大赛纪实类获得一等奖的作品《爸爸,带我走》、获得二等奖作品《我的留守堂兄妹》组照,都聚焦于全社会关注的“留守儿童”这一主题,尤其是作品《爸爸,带我走》,作者抓住较为难得的瞬间,揭示了远离父母生活对儿童心理的伤害,画面中有哭喊着想要冲出铁门跟随大人而去的女孩,但似乎还有尚未展开的故事在诉说,这些都给读者留下更多想象与思考的空间。作品《我的留守堂兄妹》组照用细腻的观察和笔触,生动地描写了留守儿童在原住村庄生活现状,真实而生动再现了他们的喜怒哀乐。纵观学生摄影大赛纪实类作品的整体概况,像上述水平较高的作品凤毛麟爪,好作品较少的原因正是青年学子的弱项与先天不足,他们还缺少社会经验和阅历,缺少对社会生活的敏感和认知,因此一些纪实类作品的来稿所记录的内容情节平淡无奇或空洞无味,缺少使读者关注的兴奋点。

《爸爸,带我走》
再看中老年人摄影大赛,纪实摄影是他们的强项,他们不但有丰富的生活经历和敏锐观察社会的洞察力,且有十分的耐心和坚持,不怕吃苦不畏远足。因此他们收获颇丰,例如获得纪实摄影一等奖的组照《我是装卸工》,作者抓住一位外在形象与内涵俱佳的典型人物,深入现场反复拍摄,尤其是几幅特写照产生了触动人心的震撼力,精致考究的照片拍摄制作也为获奖加分。

《我是装卸工》组照之一

《我是装卸工》组照之一
获得二等奖的作品《相濡以沫不离不弃》,这是极为感人的一幕:面对患有老年痴呆重症的亲人,守在身旁的老伴其面目表情是关切、是悲凉、是焦虑、是伤感难以言尽……画面之外的故事更是不敢让人想象。作品直面已经步入老年社会的每一个人,我们的亲人或我们自己应该怎样应对……

《相濡以沫不离不弃》
中老年人摄影大赛艺术摄影参赛作品虽然在数量与质量上不如纪实摄影作品,但也出现了一些佳作,如获得一等奖的作品《听妈妈讲过去的事情》,这幅采用低调制作的照片,在神秘的氛围下把我们带入怀旧的情感中。远处的人物剪影是母亲带着孩子在诉说着什么,而让人感怀的旧时之物出现在近处灯笼图案上。作品构思巧妙,含蓄而隐喻的表达让读者回味无限。

《听妈妈讲过去的事情》
获得二等奖的作品《工业狂想曲》组照,恰似一曲诙谐而又热烈的变奏交响乐章。作者突发奇想,将看似平淡无奇的记录性照片用电脑软件进行了恰到好处的变形处理,从而产生了幽默而神奇的效果,一组新鲜的视觉形象大大吸引了观者眼球。

《工业狂想曲》组照之一

《工业狂想曲》组照之一
获奖作品还有许多在此不一一赘述,两项摄影大赛来稿众多,尚有许多技艺水平很高的作品因入选作品数量限制,也有些因内容题材相似,为体现评选的多样性避免雷同,而未被入选获奖,还请见谅。
纪实类摄影与艺术类摄影是两大摄影赛事的主题内容,关于这两类摄影创作的理论阐述,摄影家、理论家们在各种媒体中发表了太多论述,在此不必多叙。笔者想就当前两大赛事中的问题谈点拙见,摄影数字化发展到今天由于降低了初学的门槛,缩短了人们掌握摄影技术的周期。我们已经不再把摄影技术因素作为评价摄影作品优劣的最高标准,今天众多摄影赛事都将思想性、创新性作为最重要的评选标准。那种千人拍一景、百人拍一面的情景,作为初学者可尝试参与下,但切不可把这些照片拿来参赛,其入选获奖的机率几乎为零,只能浪费自己的精力。那么当你已经跨过了初学者的门槛,已经不再追随模仿,接下来会冥思苦想怎样提高摄影层次,怎样使摄影创作具有思想性和创新性。
笔者建议:一、不要急于外出拍摄,应静下心来思考下“我要拍什么……”这是确定主题的关键问题。如脑洞空空或举棋不定,此时一定要用阅读和充实来解决。建议喜爱纪实摄影的朋友可大量阅读近期社会新闻、关注焦点、人文历史、发展概况等相关资料,尤其要注意自己尚能接近或能参与的事物。确定拍摄主题时切忌人云亦云、浮华虚假的一套。选择主题时不必追求高大全,完全可用接地气的普通百姓生活作题目,以小窥大,细微之处见真情。一些选题还可透过表象挖掘文化历史深层次的意义,让作品诉说富有文化内涵的故事。既要有一定的思想性和创新意识又要体现文化内涵,还要让读者感受到画里画外感人的故事,确立主题真的很伤脑筋呢……由此可见拍摄之前的案头工作是多么重要。
对于艺术摄影确立拍摄主题就更是第一要素,艺术摄影最大的特点在于创意,所谓创意就是充分调动摄影者大脑中想象的空间,天马行空,不拘一格。艺术摄影需调动一切艺术手段创造出有意义或有意思的作品,这当然需要前期的规划与设计,同样要有拍摄之前的案头工作。如果还是脑洞空空,可坐下来浏览下其它艺术作品,如绘画、雕塑、电影等,再结合设想中的题目,很可能会碰撞出灵感的火花,这灵感绝不是空穴来风,一定会和我们自身的阅历、经验、知识积淀、思维方式密切相关,也是艺术想象力的关键。
中老年人摄影大赛艺术类来稿中,有少量“界限不清”的作品,在没有充分理解艺术摄影规律与内容的情况下,把纪实摄影作品稍作后期处理即投放到了艺术类作品中。在评选过程中评委们不会将此类照片入选,这不是极大浪费了投稿者的机会吗。
二、在确定了“我要拍什么?”之后,就要制订“我要怎么拍?”的详细计划了。制订拍摄计划如同电影摄影中的拍摄脚本,根据拍摄主题需要列出拍摄对象的主体物(包括人和物)、拍摄场景及环境(包括原有和临时制作场景及环境)、拍摄时的用光(包括自然光和人工光)、人物的化妆、服饰、道具等。
纪实摄影在拍摄计划制订之前尽量做到对拍摄主题中的景物和人物有所考察、了解,对拍摄对象了解越多,拍摄计划就会越周密。如作品中主体人物怎样表现,人物出现的环境、光线气氛、机位选择、画面控制等,都应一一想到,以保证拍摄效果和成功率。例如这次学生摄影大赛纪实类二等奖作品《我的留守堂兄妹》,在充分做好准备工作的前提下,以细腻的观察和严谨的拍摄,使作品表现丰富生动。

《我的留守堂兄妹》组照之一

《我的留守堂兄妹》组照之一
中老年摄影朋友选择的拍摄主题可能路途较远,不易提前去考察,也应大量查阅相关资料,特别是有视觉形象的影像资料,在拍摄计划中切不可遗漏重要的拍摄内容,做到有备而去。对于纪实摄影组照应提前设计好镜头规划,在一组照片中有交待整体环境的大场景,也要有表现局部细节的特写镜头,以使组照有较强的可读性。
艺术摄影的拍摄路径非常多样,根据自己的创意主题,可以选择三种完成方式:
1. 拍摄之前制作道具以及背景装置,如这次学生摄影大赛二等奖作品《融》,就是在拍摄之前用各种蔬菜、水果雕刻成造型怪异奇特的小动物,这些“小生灵”惟妙惟肖、憨态可掬。

《融》组照之一

《融》组照之一
2. 利用拍摄过程中的特殊技巧,如长时间曝光的慢门拍摄、多次曝光拍摄、光绘拍摄、镜头移动拍摄、镜头前加置各种滤光器拍摄、镜头前遮挡拍摄、被摄体运动中拍摄……
3. 拍摄之后利用Photoshop等各种电脑软件,对原始拍摄图片进行合成、变色、变形等后期制作。此时不是对照片进行简单的后期剪裁调整,而是根据主题创意方案重新整合设计。如此次学生摄影大赛一等奖作品《生存空间》组照和中老年人摄影大赛二等奖作品《工业狂想曲》组照,都是利用电脑软件制作的成功之作。
三、以平常之心看待摄影赛事的入选获奖。笔者曾多次作为各种摄影赛事的评委,参与大到国际、国家级,小到某地区、单位的赛事,对其深有体会,每次大赛投稿数量成千上万,评委们面对如此众多的照片,产生视觉疲劳是必然的,好作品会有疏忽遗漏。因此自己的投稿未被入选,不可谨以此评价作品水平的高低,可能只是幸运之神没有降临而已。那么什么样的作品容易吸引评委们的眼球呢?
1. 拍摄主题明确而有新意,创意表现新颖不落窠臼,切忌模仿性的照片投稿,那些似曾相识的面孔最容易被打入冷宫。纪实类摄影赛事主题尽量贴近当今社会关注的主旋律,揭露和批评内容的主题也应宣扬正能量进步思想。艺术类摄影赛事主题更要有些超凡脱俗的新奇之处。
2. 主体形象醒目突出,在画面中主体物一般情况下只能有一个,如有两个以上则它们之间要有逻辑联系和视觉的统一感,如若再多则应把它们视为一个整体。对于主体物的拍摄要高度重视,质感细节、表情神态、光影效果等都应有上佳的表现。
3. 画面简洁艺术形式感强,那些繁复的背景,杂乱的光影,无关的陪衬都会给主体物添乱,要尽一切努力消除它们。作品要契合艺术形式美的规律,具有较强的艺术感染力。
4. 体现一定的拍摄难度,例如极为难得的拍摄瞬间、深不可测的拍摄技巧、世间罕见的拍摄环境、复杂冗长的拍摄过程……这些呈现在作品中的难点,都可能受到评委们的青睐。
用当代摄影大师萨尔加多的一段精彩绝伦的话作为赛事述评的结语,他说“如果你年轻又有时间,那么就去学习。学习人类学、社会学、经济学、地缘政治……不学习你就不明白你在拍的是什么,也不会明白你能拍什么和该拍什么。”对青年人是如此,难道对中老年人不也是如此吗,因为他们心中永远有活到老学到老的信念。
作为全球摄影网的主编,再次感谢世界各地网友们的支持与参与,希望大家继续关注全球摄影网的各项赛事,投出你们的摄影佳作,也欢迎大家提出对赛事的建议和要求。谢谢!

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作者:admin 2019年03月16日